Také v tomto balíčku
Abu Dhabi/Dubai: Není pochyb o tom, že Squid Game se rozmohla po celém světě. Jeho přitažlivost dosáhla rozměrů pandemie.Zápletka je šokujícím způsobem jednoduchá: soutěžící s omezenými penězi přijmou „pozvánku“ k soutěži v dětských hrách. Cena je mimořádně lákavá – sázky jsou děsivě smrtící.
Teď se školy a rodiče vzbouřili proti senzaci Netflixu. Není pochyb o tom, že jihokorejská série získala extrémní viralitu, kterou žádná jiná show neviděla.
Školy, dotčení rodiče
Stejně jako u všeho, co se ve virtuálním světě stává virálním, se tento pořad dostal do povědomí dětí a teenagerů díky aplikacím, jako je TikTok.
Existují zprávy o dětech, které v reálném životě přetvářely hry, které viděly v seriálu. Školy po celém světě – od Velké Británie a Egypta po Belgii a Austrálii – před tím varovaly rodiče a vyzvaly je, aby svým dětem zakázali sledování pořadu. Jedna belgická škola vydala upozornění rodičům poté, co byly děti přistiženy při hraní verze ‚Red‘. Světlo, zelené světlo' z představení.
„Squid Game“ není první: Zde je 10 filmů a pořadů, které zobrazují extrémní násilí na obrazovce
„Jsme velmi ostražití, abychom zastavili tuto nezdravou a nebezpečnou hru! Spoléháme na vaši podporu a spolupráci, aby si vaše děti uvědomily důsledky, které to může způsobit!“ přečtěte si facebookový příspěvek ze školy Erquelinnes Béguinage Hainaut, podle Brussels Times.
V Egyptě dostali rodiče e-mail ze školy, ve kterém je varovali, aby kvůli násilí drželi své děti mimo představení.
V Austrálii zaslala veřejná škola Dulwich Hill rodičům dopis, v němž uvedla, že série „jednoduše není vhodná pro děti na základní škole a na střední škole“ a že hry a „jiný nevhodný obsah negativně ovlivňují hry na hřišti,“ uvedl Sydney Morning Herald.
Mládež a mladí dospělí zaujali
Poutavý děj, scénář a výprava mu propůjčují přitažlivost
Její působivý děj, brutální archetypy postav, gamifikovaný průzkum třídních předělů a jejich znepokojivý dopad udělaly z Squid Game hit na útěku. Přehlídka, nyní nejsledovanější série Netflixu vůbec, byla stejně široce konzumována ve Spojených arabských emirátech, přičemž dospívající a mladí dospělí svědčí o její povaze a přitažlivosti.
Gulf News se zeptalo řady studentů na jejich setkání s korejskou produkcí:
Kinda Kassab, 14 let, palestinská studentka v Dubaji, řekla, že sledovala show, když byla poprvé uvedena, a nemohla se dočkat, až bude na konci.
Pro 15letého Adithyana Ajithkumara, studenta 11. třídy v Abu Dhabi a začínajícího filmaře, to byl strhující scénář a filmová tvorba.
Ajithkumar, který loni v létě sám vytvořil krátký film, řekl, že seriál dokončí, až skončí zkoušky.
„Scénář je skutečně návykový, zejména použití cliffhangerových konců. A věřím, že to bylo použití jedinečných designových prvků, jako jsou výrazné uniformy účastníků hry a obří figurka panenky, co udělalo z představení tak jedinečný fenomén. Pro mě je úžasné, že tyto kulisy byly celé natočeny ve studiu s použitím modrého plátna,“ řekl.
Ne na všechny dospívající však udělal takový dojem.
Jana Mouazen, 20letá libanonská studentka Americké univerzity v Dubaji, řekla, že se po prvních několika intenzivních chvílích nudila.
Mouazen však řekl, že show odhalila divákům jedinečný vlastní svět. „Zajímavé mi přišlo, že je trochu jiný než ostatní; přesto to nezměnilo život,“ dodala.
Drama o přežití mělo své stoupence i mezi mladými dospělými, kteří ho využívali k zamyšlení nad lidskou přirozeností.
Hasna Saheer, 26, realitní manažerka ze Srí Lanky, řekla, že dokončila všech devět epizod za tři dny.
„Obecně mám rád thrillery a kriminální show, takže když jsem narazil na humbuk kolem Squid Game, musel jsem se na to podívat. Je zajímavé sledovat, jak postavy upřednostňují peníze před životy, a nutí vás ptát se, co byste v podobné situaci dělali vy. Konec mě také zaujal, protože neřeší všechny otázky, které show nastolila,“ řekla.
Saheer již dříve sledoval filmy s podobným tématem přežití, jako jsou The Hunger Games a The Maze Runner. „Líbí se mi dystopická povaha těchto filmů, takže Squid Game mě očividně zajímalo,“ řekla.
Rodičovský dohled
Samotná hra Squid přichází s upozorněním na věkovou hranici – je označena jako 18+
Rodiče nesou odpovědnost za dodržování pravidel u svých dětí a nastavení příslušných parametrů na účtech Netflix a používání internetu.
Obsah však žije svým vlastním životem. Největším bodem sporu je vysoká míra násilí, i když to není poprvé v žádném médiu (pamatujete na franšízu ‚Saw‘ nebo dokonce ‚Game of Thrones‘?)
Od té doby, co Squid Game ovládla svět, v kombinaci s mladými lidmi, kteří mají více přístupu k sociálním médiím než kdykoli předtím, je stále těžší chránit děti před tímto typem obsahu. Je na rodičích, aby vedli náročné rozhovory s dětmi o tom, co by měly sledovat a jak by se měly chovat k ostatním.
Dopad na společnost
Zasahuje do sociálních problémů: dluh, nerovnost, bída migrujících pracovníků, excesy kapitalismu
Průměrnému nekorejskému divákovi může uniknout mnoho prvků hry Squid Game. Ano, děj byl elektrizující a návykový, kromě násilnosti. Ale některé z hlavních aspektů zahrnují její komentář k jihokorejským sociálním otázkám, jako je dluh, nerovnost, bída některých migrujících pracovníků a kapitalismus.
„V průběhu let si Jižní Korea vyvinula velmi silný smysl pro vyprávění příběhů o odhalování nespravedlnosti a myslím, že to má hodně společného s korejskou historií 20. století, která byla poznamenána bojem a tragédií,“ Suk-Young Kim, profesor z Kalifornské univerzity, který se zabývá výzkumem severokorejské kinematografie, řekl NPR.
„A když jsem viděl popularitu a kritické reakce na Parasite, nepřekvapuje mě, že tento pořad, který se zabývá podobnými tématy sociální nerovnosti, kritikou kapitalismu a hrozným stavem pandemie, byl opravdu dobře přijat “ dodala.
Režisér parazitů Bong Joon-ho se ve svém oceněném filmu skvěle zhostil třídních předělů a často se ve svých minulých projektech zabýval vážnými problémy. Není žádným tajemstvím, že korejští filmaři využili své umění k podvratnému prosazování sociálních problémů – stejně jako filmaři po celém světě.
Je diskutabilní, zda takové projekty povedou ke změnám v reálném světě. Umění má schopnost ovlivňovat popkulturu a přimět lidi, aby se zajímali o hlubší témata, která by jim jinak mohla uniknout. Nicméně, stejně jako jiné skutečné problémy, jako je změna klimatu a práva žen, mohou obyčejní lidé udělat jen tolik – je na tvůrcích politik, korporacích a společnosti jako celku, aby překlenuli do očí bijící sociální propasti.
Šokující krutost, násilí
Nová série je víc než jen nová soutěžní reality show. Dochází zde vedle sebe ke scénám nevinnosti – kde se lidé účastní dětských her – a hyperkrutosti, která končí jakousi eliminací masovou vraždou.
Přestože je to fiktivní, zobrazuje to, co lidé potřebují k úspěchu; nebo, v případě série — aby přežil. Zdá se, že konečným cílem tvůrců je šokovat diváky. A udělali šok, protože hry se vždy zvrhly v násilí, mrazivé i otupující.
Svým způsobem odráží způsob, jakým se k sobě lidé někdy chovají na různých úrovních, osobních i společenských, poznamenaných vyprávěním my versus oni. Jeho syrová brutalita přiměla svět přemýšlet – a mluvit.
Názory diváků
Čísla sledovanosti a hodnocení dokazují její přitažlivost. Mnozí, včetně školních dětí a dospívajících, tvrdí, že se do toho zapletli, připraveni s nadšenými recenzemi. Přesto ne každý je fanouškem, protože to někteří postrádají. Co si myslí dospělí diváci v SAE:
Imad Idroos, 35
Pořad má potenciál být lukrativním seriálem, pokud se s ním zachází správně. "Každý miluje fandění smolařům, ale seriál to hraje docela dobře, protože jsou chvíle, kdy jste z hlavního protagonisty frustrovaní," řekl a zároveň se zamyslel nad tím, proč se domnívá, že se seriál stal tak globálním fenoménem. V současném klimatu žijeme v situaci, kdy „mnoho lidí [přišlo] o práci nebo tvrdě pracuje za malý plat... mohli se spojit s postavami, které se chtějí v životě dostat kupředu jakýmkoliv nezbytným způsobem."
Idroos měl také nápady, jak by se příběh mohl ve druhé sezóně pohnout kupředu: „Rád bych věděl, jestli bude organizace zrušena, a abych zjistil osud policisty v pořadu.“
Aditi Khanvilkar, 35
Seriál zhlédla za dva dny, pořad se jí líbil pro jeho schopnost mluvit pravdu. „Nic v seriálu není pokryto cukrem. „Squid Game“ vám ukazuje zrcadlo společnosti a říká nám, jak daleko jsou lidé ochotni zajít, aby se dostali z hlubin chudoby. Pokud je vám nepříjemné se na to dívat, pak je vám možná nepříjemné dozvědět se pravdu o tom, jak lidé fungují.“
Nikhil Stephen
Našel díry v zápletce, které nebylo možné ignorovat. „[Neubírám] ze skutečnosti, že kvalita produkce byla skvělá – detaily v každém záběru, herecké výkony, scéna a kamera – to vše nadprůměrné. Dějové linie však byly příliš zřejmé, včetně vedení až k kelímku v něm. Zápletka se starým mužem nebyla dostatečně masová a nechala jsem touhou po věrohodnějším vysvětlení. Některé vedlejší příběhy byly roztomilé, ale snažil jsem se je spojit s ústředním tématem. I když bylo mnoho nezodpovězených otázek, série nás nezaujala natolik, abychom diskutovali nebo se pokusili na ně odpovědět.“
John Garner, 48
Neocenil násilí v pořadu a řekl, že mohl být zmírněn. „Scény a kostýmy jsou působivé, styl natáčení o něco méně. Můj dojem byl kříženec mezi ‚Alice in Borderland‘ a ‚Parazit‘. Ale množství surového násilí je odporné, navíc k depresivnímu celkovému poselství o nerovnosti a zoufalství některých v jihokorejské společnosti. Zatímco Tarantinův typ, odtažitý nebo dokonce komický styl může vzít ostří násilí, tady je hrubý a bezdůvodný. Násilí sloužící malému účelu; spíše senzační než smysluplné. Objevily se stížnosti na titulky, zejména na jemnosti, které byly zničeny špatnými překlady. Možná to přispělo k otupení základního významu a charakterových rysů?
Achint Singh, 31
První díly pořadu byly „příjemné“, ale kontroverzní konec nebyl: „Přehlídka mě okamžitě zaujala a udržela mou pozornost až do posledních několika epizod. Cítil jsem, že B-zápletka Hwang Jun-ho byla chytrým způsobem, jak ukázat vnitřní fungování hry, ale jinak jsem se cítila zbytečná a z hlediska zápletky do značné míry nikam nevedla, VIP odnesli tajemství organizace a konečného „hostitele“ odhalit, kromě toho, že to bylo docela nudné, se snažilo vynutit si nudnou filozofickou hádku, která nepotřebovala existovat. Je dobře známo, že pořad je na určité úrovni kritikou kapitalistické společnosti. Show nepotřebovala prozkoumávat žádné další filozofické rytmy a tím ubrala na pečlivě napsaném a upraveném scénáři.“
Krystal Fernandes, 32
Krystal Fernandes, 32, prostě nerozuměla všemu rozruchu o show. „‚Squid Game‘ má jedinečný koncept a hodí se pro víkendové přejídání. Ale o čem je ten humbuk? Příběh je do značné míry [přišel] ve druhé epizodě. Příliš mnoho násilí a krveprolití a velmi nereálné. Víte, co se stane po každé hře. Pak je tu policista, který se náhle dostane do smyčky, a tento příběh podle mého názoru mohl být jiný, ale jen se rozplynul v náhodném směru bez náležité hloubky pro postavu nebo její děj. Kreativitě při vizualizaci her je však třeba přiznat uznání,“ řekla.
Squid merch
Od virality k odvětví: Rostoucí popularita hitu Netflix vtrhla na globální módní trh a zboží s tématem Squid Game je nyní široce dostupné online.
(K 17. říjnu 2021)
Globalizační efekt korejské popkultury
Korejská vlna — hanliu (mandarínština) nebo Hallyu (korejština) — byla poprvé vytvořena čínskými médii, aby popsala to, co vypadalo jako noční exploze zájmu o korejskou kulturu v Číně.
Odtamtud popularita všeho korejského, od popových kapel po módu, dále rostla a šířila se po celém asijském kontinentu. Tento vývoj představoval všechny aspekty kulturní globalizace, protože asijské země přijaly korejskou popkulturu.
Všechna místa, kde zasáhla korejská vlna, spojoval jeden společný faktor – původcem byl vždy import jihokorejských televizních dramat. Z počáteční konzumace těchto televizních seriálů se efekt přelije do dalších kulturních oblastí, jako je hudba, film, jídlo a móda.
Některé tituly jako Zimní sonáta (2002) a Dae Jang Geum nebo Klenot v paláci (2003) se opakovaně dostaly na titulky nebo ovlivnily hlavní trendy. Počáteční fázi korejské vlny lze vysledovat k exportu televizních dramat z Jižní Koreje do pevninské Číny, Tchaj-wanu a několika dalších zemí jihovýchodní Asie.
Pokrok v telekomunikacích a hi-tech infrastrukturách položil Jižní Koreu základy k rozvoji vlastního zábavního průmyslu. Ve srovnání s japonskými a hongkongskými dramaty stojí korejské produkty podstatně méně. Přesto byly vysoce kvalitní a asijské vysílací společnosti shledaly, že produkce je působivá. Ve stejné době korejská pop music udělala podobný průlom v Číně a na Tchaj-wanu.
Jihokorejská vláda, překvapená a nadšená tempem událostí, začala připravovat další plány na podporu explozivního růstu korejské popkultury v zahraničí. Síně Korean Wave byly plánovány ve velkých městech, jako je Šanghaj, Peking a Hanoj, kde měl tento fenomén největší dopad.
Jak korejská vlna pronikla do dalších zemí Asie i mimo ni, byl vývoj také různý, ale měl viditelné účinky.
